晋剧是山西四大梆子剧种之一，又称中路梆子，是中国北方的一个重要剧种，流行于山西中部、北部以及陕西北部、内蒙古、河北一带。其旋律婉转、流畅，曲调优美、圆润、亲切，道白清晰，具有浓郁的乡土气息。
水袖功
历史渊源
关于晋剧的起源，目前较为普遍的观点是其起源于清代咸丰年间。咸丰中后期，山西的戏曲人在继承蒲州梆子音韵和锣鼓经点的基础上，结合中路秧歌的唱腔特点，初步形成了中路梆子的雏形，并开始试点演出。其中具有代表性的有榆次黑店班和祁县三庆班。
到了同治初年，社会秩序好转，出现了新型中路梆子，先后成立了上、下聚梨园班，四喜班，四兴班，四庆班等班社。戏剧表演人员不仅在演出实践中互相学习，不断改进唱腔，丰富文武场景，还学习外地剧种管理班社的经验，戏班逐渐走向正规化。
光绪十五年到清末这段时期，中路梆子进入辉煌时期。此时，中路各地的富商、财主、职员等大力支持中路梆子的发展。有的自己承班，有的做艺人承班，戏剧班社像雨后春笋般发展起来，每个府、州、县在同一年里承办班社不下两个，最多的为太谷、平遥两县，常年班子不下五个。
抗日战争时期，晋剧遭到了严重破坏。中华人民共和国成立后，在政府的号召下，众多流亡或改行的艺人归队，他们以城市戏园或专县为单位，组成了新的演出剧团，并在各级文化部门的帮助下，建立规章制度。同时，以党的文艺方针为指引，改编了部分老剧目，创作了部分新剧目。随着电气化的发展，电灯、布景等舞台设备得到了普及，晋剧表演的舞台效果得到了提升。此外，还建立了培养后备力量的艺术学校和各级戏研室，增设了编剧、导演等。1956—1958年，全省大部分地区县市以上剧团相继成立。最优秀的演员集中在太原演出，因此，山西梆子正式定名为晋剧。
艺术特色
晋剧既保留了蒲州梆子慷慨激昂的艺术特色，又有自己婉转细腻的抒情风格。其唱腔高亢激越，旋律跌宕起伏，具有极强的感染力和表现力。晋剧的表现技巧十分丰富，独具特色。翎子功、帽翅功、梢子功、髯口功、椅子功、水袖功、脚尖功、喷火功、杠技、甩纸幡，堪称晋剧十大绝活。这些粗犷与细腻巧妙结合的艺术技巧，让观众可以深入领略历史故事，感受三晋文化的深厚底蕴。此外，晋剧的唱腔、舞蹈、服饰等也都具有独特的艺术魅力。
在唱腔方面，晋剧的唱腔属于板腔体，分为乱弹、腔儿、曲子三类。乱弹是晋剧中最重要和最基本的唱腔，共有七种板式：平板、夹板、二性、流水、介板、滚白、导板。腔儿是指晋剧中的各种花腔，一般不单独使用，而是依附在各种板式的“乱弹”中。腔儿有“五花腔”“三花腔”“走马腔”“二指腔”“十三咳”“四不象”“导板腔”等。曲子是指所唱的昆曲和地方小曲。晋剧的伴奏乐器以梆子为主，辅以板胡、二胡、三弦等乐器。在舞蹈方面，晋剧注重身段和动作，以展现剧中人物的性格特点和情感变化。在服饰方面，晋剧的服饰色彩鲜艳、图案精美，具有浓厚的民间特色和地域风情。
晋剧《打金枝》剧照
郭彩萍《双罗衫》剧照
经典剧目
晋剧的经典剧目十分丰富，涵盖了历史剧、爱情剧、神话剧等多种类型。《三娘教子》《打金枝》《金水桥》《傅山进京》作为晋剧的代表剧目，不仅故事情节引人入胜，而且人物形象鲜明生动，具有较高的艺术价值。
《三娘教子》以独特的视角，精辟生动的语言，曲折感人的情节，塑造了王春娥这样一位贤惠善良、吃苦耐劳、忍辱负重的传统妇女艺术形象，歌颂了义仆薛保正直热忱、一诺千金的可贵品格。《打金枝》讲述了唐代宗爱女升平公主与汾阳王郭子仪六子郭暧之间的故事，塑造了唐代宗明事理、顾大局的形象，剧情曲折生动，宫廷矛盾“平民化”处理，极具哲理与情趣。《打金枝》被称为晋剧王冠上的明珠，久演不衰。
二十世纪后期，晋剧艺人为了传承和发展晋剧，恢复并新编了《下河东》《十五贯》《玉蝉泪》《卧虎令》《伐子都》《吴王剑》《三下桃园》等剧目，获得人民群众的一致好评。
李月仙《三关点帅》剧照
代表人物
晋剧的发展离不开一代又一代优秀艺术家的辛勤付出。在晋剧发展的过程中，涌现出了许多杰出的代表人物。他们以精湛的技艺和深厚的艺术修养，为晋剧的传承和发展做出了重要贡献。
郭彩萍出生在梨园世家，8岁学艺，得小生泰斗郭凤英真传。从艺50年来，她唱腔高亢激越，表演洒脱自如，塑造了诸多舞台艺术形象，在女性小生行当中，极具阳刚之美。特别是她的翎子功堪称一绝，成为运用翎子技巧表情达意的一代典范，对晋剧小生行当的发展具有里程碑的意义。
武忠主攻须生行当，师承晋剧大师丁果仙。他承传统而不泥古，创新风而不离形。他没有以自己的男声去刻意模仿女性须生的声腔，而是深悟大师的艺术思想，善于博采广纳，集众家之长，成为丁派门里唱、念、做、表俱佳的须生名家。
李月仙12岁学艺，早年拜马兆麟先生为师，是马派艺术的杰出传人。她生性淳朴，在艺术上颇具灵气，14岁登台，17岁以一出《观阵》显现出良好的艺术天赋。作为女性须生，李月仙在表演中却处处体现着阳刚之美，注重唱、念、做、表的全面发展。在李月仙诸多代表剧目中，《三关点帅》唱响了三晋大地、黄河两岸，特别是这出戏拍成电影后，被梨园界称为晋剧史上的精品之作。
晋剧作为中华戏曲宝库中的瑰宝，以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴赢得了广大观众的喜爱和尊重。在现代社会快速发展的背景下，晋剧面临着前所未有的挑战和机遇。只有不断创新和改革，晋剧才能在激烈的市场竞争中立于不败之地，为中华戏曲事业的繁荣和发展作出更大的贡献。让我们共同期待晋剧在未来绽放出更加绚烂的光彩!
