晋南威风锣鼓，古称“锣鼓”，俗称“家伙”，是一种优秀的民间打击乐艺术。其起源于尧舜时期，距今有4 000多年的历史，文化底蕴深厚。在古代，晋南威风锣鼓常被用于宗教祭祀、庆典活动和军事行动中，后逐渐演变成民间娱乐活动。特别是在明清时期，随着社会经济的发展和民间艺术的繁荣，晋南威风锣鼓在晋南地区广泛传播，形成了独具地方特色的风格。
2006年，晋南威风锣鼓被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
晋南威风锣鼓诞生和流行于山西临汾一带，是由锣、鼓、铙、镲四种乐器共同演奏的一种古老的民间传统打击乐。其鼓声如雷，钹音铿锵有力，节奏明快，可以给听众带来强烈的震撼，故得名“威风锣鼓”。这种音乐形式给人以视觉和听觉上的冲击力，深受当地民众的喜爱。
晋南威风锣鼓主要分布在山西省临汾市区及霍州、洪洞、浮山等地。山西是中华文明的发祥地之一，孕育了无数璀璨的文化瑰宝。在这片土地上，威风锣鼓有着广泛的群众基础和深厚的历史积淀，其不仅是当地人民的情感寄托，更是中华优秀传统文化的生动展现。晋南威风锣鼓以其浓郁的地方文化特色、独特的韵律和强烈的节奏感，在节日庆典、庙会集市中扮演着重要角色，是晋南地区乃至整个山西的文化符号之一。
晋南威风锣鼓源远流长，有着独特的演奏方式和丰富的表现力。它通常由锣、鼓、铙、镲四种乐器共同演奏，演奏者们以精湛的技艺和独特的节奏感，演奏出一曲曲震撼人心的乐章。威风锣鼓韵律多变，时而缓慢沉稳，时而急促激烈，能够表达出不同的情感。
晋南威风锣鼓鼓声如雷、锣鸣镗镗，这些特点使得它在表演时能够产生排山倒海之势，粗犷豪放而又荡气回肠。它不仅是一种音乐形式，还融合了舞蹈的精髓，充分体现了民族精神，被誉为“天下第一鼓”。
打鼓
作为一种集体演奏艺术，晋南威风锣鼓的演出通常需要数十甚至上百人共同参与。演奏者们穿着统一的服装，排列成特定的队形，通过精心编排的动作和阵型变换，展现出壮观的视觉效果。指挥者站在队伍前方，手持指挥棒，协调整个队伍的节奏和动作，确保音乐的整体性和协调性。晋南威风锣鼓不仅仅是一种音乐表演形式，还蕴含着深厚的文化内涵和社会意义。在农村地区，晋南威风锣鼓常伴随着庙会、社火等民俗活动，成为祈求丰收、驱邪避灾的方式。同时，它也是社区凝聚力和集体荣誉感的体现，每一次演出都是村民团结一心的成果。
晋南威风锣鼓的表演形式主要有两种：一种是挎鼓表演，另一种是架子鼓表演。挎鼓表演通常由鼓手挎一面圆形大鼓进行敲打;而架子鼓则是固定鼓位，队形变化较少。这些表演形式不仅展示了晋南威风锣鼓的多样性，也体现了其在传统基础上的创新和发展。
作为一项重要的非物质文化遗产，晋南威风锣鼓的传承和发展受到了国家的重视。王振湖是国家级非物质文化遗产——晋南威风锣鼓的代表性传承人，其著作《威风锣鼓的发展》记录了这一艺术形式的发展历程和表演场景，为相关人员的研究和学习提供了宝贵的资料。
锣鼓队少年高声呐喊
慷慨激昂的锣鼓队员
少年锣鼓队风采
晋南威风锣鼓虽然在当代社会中占有一席之地，但也面临着诸多挑战。随着现代化进程的加快，传统艺术逐渐被边缘化，年轻一代对传统文化的兴趣逐渐降低，再加上经费不足、人才培养断层等问题，晋南威风锣鼓的生存与发展受到了严重威胁。要想发展和弘扬晋南威风锣鼓，政府部门应提供必要的资金和政策支持，鼓励和支持晋南威风锣鼓的保护工作。可以设立专项基金，用以资助与晋南威风锣鼓相关的教育和培训项目;在社区组织晋南威风锣鼓工作坊，让更多居民接触和学习这门艺术;举办丰富的表演活动，定期进行锣鼓比赛，设定评优等级，以激发广大居民的参与积极性，在社区营造浓厚的文化氛围。
此外，相关主体还可以充分利用新媒体平台，制作与晋南威风锣鼓相关的纪录片、专题节目或教学视频。一方面，系统整理并记录晋南威风锣鼓的相关资料，形成纸质档案和电子档案;另一方面，通过新媒体平台向公众展示晋南威风锣鼓的魅力，提高其知名度。同时，通过国际艺术节、文化周等活动，将晋南威风锣鼓带到世界各地，与其他国家和地区的文化艺术进行交流和融合，提升其国际影响力。
作为一项重要的非物质文化遗产，晋南威风锣鼓在当地政府和文化机构的保护下，逐渐融入人们的日常生活，但这远远不够。晋南威风锣鼓的传承人和资深艺人应当发挥余热，为晋南威风锣鼓的传承和发展贡献力量。可以开展“非遗+研学”工作，邀请传承人和资深艺人走进校园，让学生了解晋南威风锣鼓的历史。同时，在各级学校设置相关课程，激发学生对传统文化的兴趣。还可以鼓励艺术家和学者对晋南威风锣鼓进行创新，将现代音乐元素融入其中，为晋南威风锣鼓的传承与发展注入新的活力。
晋南威风锣鼓作为山西，乃至中国北方地区的文化瑰宝，承载着深厚的历史文化底蕴。每当晋南威风锣鼓的鼓声在太行山下回荡时，必定会激励着一代又一代人勇往前行。如今，晋南威风锣鼓已经成为中国文化的一张亮丽名片，其不仅是对传统文化的一种传承，更是民族文化多样性的一种体现。
